Name: Las peculiaridades de los grados III y VII
Uploaded: 2019-11-28T11:18:00+00:00
Duration: T10M12S
Channel: Miki Santamaria
Description: Los grados III y VII de una tonalidad mayor muchas veces aparecen como inversiones de los grados I y V respectivamente. Es importante saber detectar estas pequeñas sutilezas para crear la línea de bajo adecuada según sea una cosa u otra.

Armonía musical para bajistas 2

Miki Santamaria

2-5-1 Mayor

La progresión de acordes 2-5-1 es una de las progresiones más utilizadas en la historia de la música. En el jazz, sobretodo, aparece en la gran mayoría de standards, así que merece la pena estudiarla en profundidad para así tener los máximos recursos posibles cuando nos encontramos con una progresión de este tipo.

Este es el segundo curso de armonía musical para bajistas. Antes de empezar este curso asegúrate de tener bien aprendidos los conceptos del primer curso porque veremos cosas algo más complejas como los II-V-I, acordes dominantes secundarios, dominantes sustitutos, intercambio modal, modulación, etc, Al final del curso analizaremos armónicamente algunas canciones para acabar de afincar todos los conocimientos.

2-5-1 Menor

Existe la variante menor del II-V-I, cuando el acorde I es menor. En consecuencia el II y el V variarán también. Veremos qué escalas podemos utilizar y en definitiva como enfocar nuestra línea de bajo cuando nos encontramos con esta progresión de acordes tan utilizada.

Dominantes secundarios (y segundos menores relativos)

Empezamos viendo acordes que se salen de los típicos 7 acordes diatónicos. Hablaremos de los dominantes secundarios. Estos acordes son familiares directos de los acordes diatónicos y pueden aparecer en muchísimas canciones. Además, muchas veces irán acompañados de sus segundos menores relativos.

Dominantes sustitutos

Otros acordes que pueden aparecer son los dominantes sustitutos, o el concepto de sustitución tritonal. Cualquier acorde de séptima (acorde dominante) puede tener su dominante sustituto situado a 3 tonos de distancia. Son acordes que se utilizan mucho en el jazz aunque pueden aparecer en muchísimos otros estilos.

Los grados III y VII de una tonalidad mayor muchas veces aparecen como inversiones de los grados I y V respectivamente. Es importante saber detectar estas pequeñas sutilezas para crear la línea de bajo adecuada según sea una cosa u otra.

Las peculiaridades de los grados III y VII - Armonía musical para bajistas 2

Las peculiaridades de los grados III y VII

Acordes suspendidos (acordes "sus")

Existe una familia de acordes muy utilizada que son los acordes suspendidos. Normalmente nos los encontraremos en el V grado de una tonalidad mayor o en el grado I también, y muchas veces se relacionan directamente con la escala mixolidia. Descúbrelos en ésta lección.

El intercambio modal (teoría)

Otra familia de acordes muy importante son los acordes de intercambio modal, que son acordes que provienen de modos paralelos al original, dentro del mismo centro tonal.  Veremos en detalle cómo se forman con algunos ejemplos.

El intercambio modal (práctica)

Con el bajo colgado ponemos en práctica los conceptos aprendidos en el video anterior. Veremos qué podemos tocar cuando nos encontramos con acordes de intercambio modal y cómo podemos simplificar nuestro pensamiento para que podamos fluir más fácilmente.

La escala Lidia bemol 7

Hacemos un paréntesis para explicar una escala que deberíais conocer a estas alturas. Es la escala lidia bemol 7, una escala que utilizaremos para acordes de séptima que no tienen función dominante.

Análisis armónico: Phil Collins - Can't Stop Loving You

Can’t Stop Loving You es una canción de Billy Nicholls versionada por Phil Collins en 2002. Una canción con un arreglo armónico que es digno de analizar. Aparecen varias cosas interesantes que hemos visto en los cursos de armonía de EDB: acordes de intercambio modal, dominantes secundarios, modulaciones, etc. Una canción que no tiene desperdicio.

Análisis armónico: The Beatles - In My Life

In My Life es una canción de The Beatles compuesta por John Lennon en 1965. Analizamos armónicamente este clásico de los Beatles que incluye algunos acordes de intercambio modal así como también algún dominante secundario.

Acordes híbridos

Los acordes híbridos son aquellos acordes formados por una triada o cuatríada y un bajo (nota grave) que no pertenece a ellas. Son acordes que debemos saber diferenciar de los acordes invertidos (inversiones) donde la nota grave sí que pertenece a la tríada o cuatríada.

Modulación (cambio de tono)

A menudo nos encontraremos con canciones que cambian de tono, este es el concepto de modulación. Hay distintas técnicas para modular y Miki nos explica las más típicas: la modulación directa, la modulación mediante un acorde dominante y mediante un acorde pívot.

Experimentando con acordes híbridos e inversiones

Vamos a experimentar un poco con acordes híbridos e inversiones sobre el modo Dórico. Veremos que podemos utilizar muchos acordes para armonizar este ambiente dórico, el resultado son acordes híbridos e inversiones. También rearmonizaremos la típica progresión IV - I con este tipo de acordes.

Conectar escalas - parte 1

Conoces bien los modos griegos (las escalas jónica, dórica, frigia, etc), pero no ves claro cómo conectarlas y moverte por el mástil fácilmente con ellas? En este video Miki resuelve cualquier duda que puedas tener compartiendo su manera de visualizar las 7 escalas en el mástil, en el plano horizontal y en el plano vertical.

Conectar escalas - parte 2

Seguimos conectando escalas, pero viendo casos en que nuestro centro tonal no es la escala jónica. Veremos que pasa cuando el acorde es m7 y la escala de referencia es la dórica, y lo mismo con otros tipos de acordes y escalas de referencia. Descubriremos que todas las conexiones se mantienen de la misma manera.

Armonía modal vs armonía Tonal

Ya conocemos la armonía tonal, la que está basada en una tonalidad mayor o menor, pero existen otros universos armónicos como la armonía modal. Es un tipo de armonía muy utilizada en estilos como funk, jazz, jazz-fusión, salsa, reggae, y es muy importante que la sepamos diferenciar de la armonía tonal ya que el enfoque es algo diferente.

Escala menor armónica

La escala menor armónica está relacionada con una escala que ya conocemos, la frígia mayor (o frígia española), y deberíamos conocerla porque se puede usar en varias situaciones. En esta lección la descubriremos y veremos cómo podemos usarla.

Escala menor melódica

Otra escala menor muy importante es la escala menor melódica, que podemos usar para tocar encima de acordes menores con séptima mayor pero que podemos usar en otras situaciones como por ejemplo en acordes de séptima alterados.

Acordes alterados (teoría)

Los acordes alterados son aquellos que contienen una o más notas no diatónicas, esto incluye muchos acordes (dominantes secundarios, dominantes sustitutos, etc) pero normalmente cuando hablamos de acordes alterados nos referimos al acorde dominante alterado (o acorde de séptima alterado). Hablaremos de estos acordes en esta lección.

Acordes alterados (práctica)

Vamos a poner en práctica todo lo que hemos trabajado en la lección anterior. Descubriremos la escala alterada y diferentes maneras de enfocar esta escala y otras escalas que pueden encajar sobre acordes dominantes alterados.

Los modos griegos: 3 notas por cuerda

En esta lección Miki nos muestra una otra manera de visualizar y tocar las escalas de los modos griegos que nos puede ser muy útil porque abarcamos las 4 cuerdas y abarcamos también un total de 12 notas (desde la fundamental hasta la quinta de la siguiente octava). Son unas posiciones muy útiles para tocar rápido porque que la digitación de la mano derecha es muy fácil.

Hola Miki tengo una duda entonces el bajo tocaría simplemente la fundamental del acorde, ejemplo si dices que el 7mo grado utilizamos un quinto en primera inversión pero el bajo tocamos un Si entonces nosotros como bajistas tocamos un Si correcto? o tocamos el V grado en primera inversión que sería Sol, espero haberme dado a entender.

yo entenderia que deberias enfocarte mas en el bajo que te indican, como base del acorde dentro del rol de bajista, pero no deberias pensar la base del la inversion como acorde principal para jugar con las posibilidades, si no como el sonido fuerte del momento en el que se presente una inversion de un acorde...

Eso es, estamos obligados a darle importancia a la nota B pero sin olvidar que estamos realmente sobre un acorde de G mayor.

Correcto eso le da una profundidad increíble al
Acorde
Y contribuye a la armonía de la canción, lo he intentado y suena genial gracias

Hola Mikii! Creo que es importante enseñar a usar el 7mo grado y no evitarlo. Yo lo uso mucho en mis composiciones y hay muchas posibilidades para usar ese acorde dentro de lo Pop para crear nuevas sensaciones!

Bueno yo siempre tiro para el lado práctico y las tendencias. Evidentemente la musica no tiene limites, puedes utilizar los acordes como quieras para formar sonoridades distintas a las que estamos acostumbrados. Lo cierto es que el 7o grado no se utiliza apenas, almenos en la musica popular.

Más adelante enseño los II-V donde sí se utiliza el acorde semidisminuido, y en el curso de walking bass tambien aparece mucho.

LAS PECULIARIDADES DE LOS GRADOS III Y VII

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